Isabelle Anne Madeleine Huppert, urodzona 16 marca 1953 roku w Paryżu, to jedna z najbardziej uznanych aktorek francuskiego kina. Dorastała w Ville d'Avray we Francji. Jej talent aktorski objawił się już w młodym wieku, co skłoniło ją do podjęcia studiów w Conservatoire à rayonnement régional de Versailles oraz w Conservatoire national supérieur d'art dramatique w Paryżu.
Huppert zadebiutowała na dużym ekranie w 1971 roku, a jej pierwsze znaczące role to występy w filmach takich jak *Les Valseuses* (1974, reż. Bertrand Blier) oraz *Lacombe Lucien* (1974, reż. Louis Malle). Przełomem w jej karierze okazała się rola w filmie *Pianistka* (2001, reż. Michael Haneke), za którą otrzymała Złotą Palmę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes oraz Europejską Nagrodę Filmową.
W ciągu swojej kariery Huppert zagrała w licznych filmach, które przyniosły jej uznanie zarówno w Europie, jak i na świecie. Wśród jej najbardziej znanych filmów znajdują się *Elle* (2016, reż. Paul Verhoeven), *Co przynosi przyszłość* (2016, reż. Mia Hansen-Løve), *Głośniej od bomb* (2015, reż. Joachim Trier) oraz *Wyspa psów* (2018, reż. Wes Anderson), gdzie użyczyła swojego głosu.
Życie prywatne Isabelle Huppert
Isabelle Huppert od 1982 roku jest w związku małżeńskim z reżyserem Ronaldem Chammahem. Para jest znana z utrzymywania swojego życia prywatnego z dala od blasku fleszy, co pozwala im na prowadzenie spokojnego życia rodzinnego. Mimo to, Huppert często wspomina o wsparciu, jakie otrzymuje od swojego męża, co jest kluczowe w jej intensywnej karierze aktorskiej.
Huppert, będąc osobą prywatną, rzadko udziela wywiadów na temat swojego życia osobistego. Skupia się głównie na swojej pracy i pasji do aktorstwa. Jej zaangażowanie w sztukę nie ogranicza się tylko do kina; jest również aktywna w teatrze, gdzie zagrała w wielu znaczących produkcjach, takich jak *Kwartet* w Théâtre de l'Odéon w 2006 roku.
Aktorka jest także zaangażowana w różne działania charytatywne i społeczne, choć nie nagłaśnia tego aspektu swojego życia. Jej dyskrecja i skromność w tych kwestiach tylko dodają jej uroku i autentyczności, co jest rzadkością w świecie show-biznesu.
Isabelle Huppert jest matką trójki dzieci, z którymi utrzymuje bliskie relacje. Mimo intensywnej kariery, zawsze stara się znaleźć czas dla swojej rodziny, co jest dla niej niezwykle ważne. Jej zdolność do łączenia życia zawodowego z prywatnym jest często podziwiana przez jej kolegów z branży.
Kariera i nagrody Isabelle Huppert
Isabelle Huppert rozpoczęła swoją karierę aktorską na początku lat 70. XX wieku i szybko zdobyła uznanie za swoje wszechstronne umiejętności aktorskie. Jej pierwsze znaczące role to występy w filmach *Les Valseuses* (1974, reż. Bertrand Blier) oraz *Lacombe Lucien* (1974, reż. Louis Malle). Wkrótce potem zagrała w *La Dentellière* (1977, reż. Claude Goretta), za którą otrzymała swoją pierwszą nagrodę Cezara.
Największy przełom w jej karierze nastąpił w 2001 roku, kiedy zagrała główną rolę w filmie *Pianistka* (2001, reż. Michael Haneke). Rola ta przyniosła jej Złotą Palmę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes oraz Europejską Nagrodę Filmową. Od tego momentu Huppert stała się jedną z najbardziej rozpoznawalnych i cenionych aktorek na świecie.
W 2016 roku zagrała w filmie *Elle* (reż. Paul Verhoeven), za który otrzymała Cezara dla najlepszej aktorki oraz nominację do Oscara. Film ten spotkał się z ogromnym uznaniem krytyków i publiczności, a rola Michèle Leblanc stała się jedną z najbardziej ikonicznych w jej karierze.
Isabelle Huppert zdobyła wiele nagród i wyróżnień na przestrzeni lat, w tym specjalną nagrodę na 44. festiwalu w Karlowych Warach w 2009 roku oraz David di Donatello dla najlepszej aktorki zagranicznej. Jej talent i wszechstronność pozwoliły jej na występy w różnorodnych gatunkach filmowych, od dramatów po komedie i thrillery.
Aktorka nie ogranicza się tylko do kina; jest również aktywna w teatrze. Jej występy na scenie, takie jak w przedstawieniu *Kwartet* w Théâtre de l'Odéon, są równie cenione jak jej role filmowe. Huppert jest także członkiem prestiżowych akademii filmowych, takich jak Académie des César, co dodatkowo potwierdza jej status w świecie kina.
Ciekawostki o Isabelle Huppert
Isabelle Huppert jest znana z niezwykłej wszechstronności i zdolności do wcielania się w różnorodne postacie. W 2018 roku użyczyła swojego głosu w filmie animowanym *Wyspa psów* (reż. Wes Anderson), gdzie zagrała rolę tłumaczki Nelson. To pokazuje, że aktorka nie boi się eksperymentować i podejmować nowych wyzwań.
W 2017 roku Huppert zagrała w filmie *Madame Hyde* (reż. Serge Bozon), który miał swoją premierę we Francji w 2018 roku. Film ten jest nowoczesną interpretacją klasycznej opowieści o Dr. Jekyllu i Mr. Hyde, co pokazuje jej zainteresowanie nietypowymi i złożonymi rolami.
Isabelle Huppert jest również znana z tego, że często współpracuje z reżyserami, którzy mają unikalne i często kontrowersyjne podejście do kina. Jej współpraca z Michaelem Haneke, Paulem Verhoevenem i Claudem Chabrolem przyniosła wiele niezapomnianych kreacji filmowych, które na zawsze zapisały się w historii kina.
Aktorka jest również laureatką licznych nagród filmowych, w tym specjalnej nagrody na 44. festiwalu w Karlowych Warach w 2009 roku oraz David di Donatello dla najlepszej aktorki zagranicznej. Jej talent i wszechstronność pozwoliły jej na występy w różnorodnych gatunkach filmowych, od dramatów po komedie i thrillery.
Filmografia
Filmy:
- A Traveler's Needs (Yeohaengjaui pilyo), 2024, reż. Sang-soo Hong
- My New Friends (Les gens d’à côté), 2024, reż. André Téchiné
- Visiting Hours (La prisonnière de Bordeaux), 2024, reż. Patricia Mazuy
- Moja zbrodnia (Mon crime), 2023, reż. François Ozon
- Sidonie in Japan (Sidonie au Japon), 2023, reż. Élise Girard
- Marianne, 2023, reż. Michael Rozek
- Caravaggio's Shadow (L'ombra di Caravaggio), 2022, reż. Michele Placido
- Paryż pani Harris (Mrs. Harris Goes to Paris), 2022, reż. Anthony Fabian
- Co się tyczy Joan (À propos de Joan), 2022, reż. Laurent Larivière
- IO, 2022, reż. Jerzy Skolimowski
- The Sitting Duck (La Syndicaliste), 2022, reż. Jean-Paul Salomé
- Obietnice (Les promesses), 2021, reż. Thomas Kruithof
- Le grand restaurant: Réouverture après travaux, 2021, reż. Romuald Boulanger,Pierre Palmade
- Mama Weed (La daronne), 2020, reż. Jean-Paul Salomé
- My Best Part (Garçon chiffon), 2020, reż. Nicolas Maury
- Frankie, 2019, reż. Ira Sachs
- Golden Youth (Une jeunesse dorée), 2019, reż. Eva Ionesco
- Biała jak śnieg (Blanche-Neige), 2019, reż. Anne Fontaine
- Eva, 2018, reż. Benoît Jacquot
- Greta, 2018, reż. Neil Jordan
- The Sleeping Shepherd, 2017, reż. Frank Hudec
- Happy End, 2017, reż. Michael Haneke
- Pani Hyde (Mrs. Hyde), 2017, reż. Serge Bozon
- Tama (Barrage), 2017, reż. Laura Schroeder
- Reinventing Marvin (Marvin ou la belle éducation), 2017, reż. Anne Fontaine
- Aparat Claire (Keul-le-eo-eui Ka-me-ra), 2017, reż. Sang-soo Hong
- Co przynosi przyszłość (L'avenir), 2016, reż. Mia Hansen-Løve
- Elle, 2016, reż. Paul Verhoeven
- Tout de suite maintenant, 2016, reż. Pascal Bonitzer
- What Tears Us Apart (Ce qui nous éloigne), 2016, reż. Wei Hu
- Souvenir, 2016, reż. Bavo Defurne
- Les fausses confidences, 2016, reż. Luc Bondy
- Głośniej od bomb (Louder Than Bombs), 2015, reż. Joachim Trier
- Dolina miłości (The Valley of Love), 2015, reż. Guillaume Nicloux
- Asfalt (Asphalte), 2015, reż. Samuel Benchetrit
- Paris Follies (La ritournelle), 2014, reż. Marc Fitoussi
- Zniknięcie Eleanor Rigby: Oni (The Disappearance of Eleanor Rigby: Them), 2014, reż. Ned Benson
- Tip Top, 2013, reż. Serge Bozon
- Czas zemsty (Dead Man Down), 2013, reż. Niels Arden Oplev
- Zniknięcie Eleanor Rigby: On (The Disappearance of Eleanor Rigby: Him), 2013, reż. Ned Benson
- Zakonnica (La Religieuse), 2013, reż. Guillaume Nicloux
- Nadużycie słabości (Abus de Faiblesse), 2013, reż. Catherine Breillat
- Zniknięcie Eleanor Rigby: Ona (The Disappearance of Eleanor Rigby: Her), 2013, reż. Ned Benson
- Kozioł ofiarny (Au bonheur des ogres), 2013, reż. Nicolas Bary
- Miłość (Amour), 2012, reż. Michael Haneke
- Pozdrowienia z raju (Captive), 2012, reż. Brillante Mendoza
- Lines of Wellington (Linhas de Wellington), 2012, reż. Valeria Sarmiento
- W innym kraju (Dareun Narayeseo), 2012, reż. Sang-soo Hong
- Śpiąca królewna (Bella addormentata), 2012, reż. Marco Bellocchio
- Mój najgorszy koszmar (Mon pire cauchemar), 2011, reż. Anne Fontaine
- Moja mała księżniczka (My Little Princess), 2011, reż. Eva Ionesco
- Kuracja specjalna (Sans queue ni tête), 2010, reż. Jeanne Labrune
- Copacabana, 2010, reż. Marc Fitoussi
- Biała Afryka (White Material), 2009, reż. Claire Denis
- Villa Amalia, 2009, reż. Benoît Jacquot
- Geliebte Clara, 2008, reż. Helma Sanders-Brahms
- The Sea Wall (Un Barrage contre le Pacifique), 2008, reż. Rithy Panh
- Dom przy autostradzie (Home), 2008, reż. Ursula Meier
- Hidden Love (L'amore nascosto), 2007, reż. Alessandro Capone
- Médée Miracle, 2007, reż. Tonino De Bernardi
- Upojenie władzą (L'ivresse du pouvoir), 2006, reż. Claude Chabrol
- Własność prywatna (Nue propriété), 2006, reż. Joachim Lafosse
- Gabrielle, 2005, reż. Patrice Chéreau
- Jak być sobą (I Heart Huckabees), 2004, reż. David O. Russell
- Moja matka (Ma mère), 2004, reż. Christophe Honoré
- Moja siostra i ja (Les soeurs fâchées), 2004, reż. Alexandra Leclère
- Czas wilka (Le temps du loup), 2003, reż. Michael Haneke
- 8 kobiet (8 femmes), 2002, reż. François Ozon
- Obiecane życie (La Vie promise), 2002, reż. Olivier Dahan
- Deux, 2002, reż. Werner Schroeter
- Pianistka (La Pianiste), 2001, reż. Michael Haneke
- Médée, 2001, reż. Don Kent
- Gorzka czekolada (Merci pour le chocolat), 2000, reż. Claude Chabrol
- Dziewczęta z Saint-Cyr (Saint-Cyr), 2000, reż. Patricia Mazuy
- Komedia niewinności (Comedie de L'innocence), 2000, reż. Raoul Ruiz
- Nowoczesne życie (La Vie moderne), 2000, reż. Laurence Ferreira Barbosa
- Ścieżki uczuć (Les destinées sentimentales), 2000, reż. Olivier Assayas
- The False Servant (La Fausse suivante), 2000, reż. Benoît Jacquot
- Bez skandalu (Pas de scandale), 1999, reż. Benoît Jacquot
- Szkoła wdzięku (L'École de la chair), 1998, reż. Benoît Jacquot
- Francuska ruletka (Rien ne va plus), 1997, reż. Claude Chabrol
- Palmy pana Schutza (Les Palmes de M. Schutz), 1997, reż. Claude Pinoteau
- Powinowactwa z wyboru (Le affinità elettive), 1996, reż. Paolo Taviani,Vittorio Taviani
- Okruchy miłości (Poussières d'amour - Abfallprodukte der Liebe), 1996, reż. Werner Schroeter
- Ceremonia (La cérémonie), 1995, reż. Claude Chabrol
- Rozstanie (La séparation), 1994, reż. Christian Vincent
- Amator (Amateur), 1994, reż. Hal Hartley
- Powódź (Navodneniye), 1994, reż. Igor Minaiev
- Po miłości (Après l'amour), 1992, reż. Diane Kurys
- Pani Bovary (Madame Bovary), 1991, reż. Claude Chabrol
- Malina, 1991, reż. Werner Schroeter
- Zemsta kobiety (La Vengeance d'une femme), 1990, reż. Jacques Doillon
- Seobe, 1989, reż. Aleksandar Petrović
- Sprawa kobiet (Une affaire de femmes), 1988, reż. Claude Chabrol
- Czarny Mediolan (Milan noir), 1988, reż. Ronald Chammah
- Biesy (Les possédés), 1988, reż. Andrzej Wajda
- Widok z sypialni (The Bedroom Window), 1987, reż. Curtis Hanson
- Kaktus (Cactus), 1986, reż. Paul Cox
- Grzech Charlotte (Signé Charlotte), 1985, reż. Caroline Huppert
- Wszystko naraz (Sac de noeuds), 1985, reż. Josiane Balasko
- Dziwka (La Garce), 1984, reż. Christine Pascal
- Historia Piery (Storia di Piera), 1983, reż. Marco Ferreri
- Od pierwszego wejrzenia (Coup de foudre), 1983, reż. Diane Kurys
- Dziewczyna mojego kumpla (La Femme de mon pote), 1983, reż. Bertrand Blier
- Pasja (Passion), 1982, reż. Jean-Luc Godard
- Pstrąg (La Truite), 1982, reż. Joseph Losey
- Dama Kameliowa (La Dame aux camélias), 1981, reż. Mauro Bolognini
- Skrzydła gołębicy (Les ailes de la colombe), 1981, reż. Benoît Jacquot
- Głębokie wody (Eaux profondes), 1981, reż. Michel Deville
- Czystka (Coup de torchon), 1981, reż. Bertrand Tavernier
- Wrota niebios (Heaven's Gate), 1980, reż. Michael Cimino
- Lulu (Loulou), 1980, reż. Maurice Pialat
- Ratuj kto może (życie) (Sauve qui peut (la vie)), 1980, reż. Jean-Luc Godard
- Sukcesja (Örökség), 1980, reż. Márta Mészáros
- Siostry Brontë (Les soeurs Brontë), 1979, reż. André Téchiné
- Scenariusz do "Ratuj się kto może" (Quelques remarques sur la réalisation et la production du film 'Sauve qui peut (la vie)'), 1979, reż. Jean-Luc Godard
- Powrót do ukochanej (Retour à la bien-aimée), 1979, reż. Jean-François Adam
- Violette Nozière, 1978, reż. Claude Chabrol
- Koronczarka (La dentellière), 1977, reż. Claude Goretta
- Indianie są daleko (Les Indiens sont encore loin), 1977, reż. Patricia Moraz
- Zepsute dzieci (Des enfants gâtés), 1977, reż. Bertrand Tavernier
- On ne badine pas avec l'amour, 1977, reż. Caroline Huppert
- Sędzia i zabójca (Le Juge et l'assassin), 1976, reż. Bertrand Tavernier
- Doktor Francoise Gailland (Docteur Françoise Gailland), 1976, reż. Jean-Louis Bertucelli
- Le Petit Marcel, 1976, reż. Jacques Fansten
- Je suis Pierre Rivière, 1976, reż. Christine Lipinska
- Różyczka (Rosebud), 1975, reż. Otto Preminger
- Dupont-Lajoie, 1975, reż. Yves Boisset
- Z przymrużeniem oka (Sérieux comme le plaisir), 1975, reż. Robert Benayoun
- The Big Delirium (Le grand délire), 1975, reż. Dennis Berry
- Aloïse, 1975, reż. Liliane de Kermadec
- Jaja (Les valseuses), 1974, reż. Bertrand Blier
- Płynne stany rozkoszy (Glissements progressifs du plaisir), 1974, reż. Alain Robbe-Grillet
- Plaies et bosses, 1974, reż. Yves-André Hubert
- Madame Baptiste, 1974, reż. Claude Santelli
- L'Ampélopede, 1974, reż. Rachel Weinberg
- Le maître de pension, 1973, reż. Marcel Moussy
- Le drakkar, 1973, reż. Jacques Pierre
- Histoire vraie, 1973, reż. Claude Santelli
- Vogue la galère, 1973, reż. Raymond Rouleau
- Cezar i Rozalia (César et Rosalie), 1972, reż. Claude Sautet
- Bar na skrzyżowaniu (Le Bar de la fourche), 1972, reż. Alain Levent
- Figaro-ci, Figaro-là, 1972, reż. Hervé Bromberger
- Faustyna i piękne lato (Faustine), 1971, reż. Nina Companéez
- Le Prussien, 1971
Ten artykuł napisaliśmy z pomocą sztucznej inteligencji.